칸 영화제에서의 브라질: 행사에서 상영된 영화들을 기억하세요

영화 행사에 참여하는 것은 상업 영화에서 상영할 공간이 많지 않은 작품들을 선보일 수 있는 좋은 무대가 됩니다. 브라질에서 칸 시간이 지나면서 국가 영화계와 이벤트 자체에서 컬트적 고전이 된 대표자들과 함께 들려줄 이야기가 많이 있습니다. 이 텍스트에서 무엇을 의미하는지 이해하십시오. 칸 그리고 브라질의 참여.

칸 영화제 상은 무엇인가요?

1946년에 만들어진, 칸 세계 영화계에서 가장 전통적인 행사 중 하나입니다. 이 행사는 매년 같은 이름의 프랑스 도시에서 열리며, 주로 작가주의 영화에 초점을 맞춰 원작 국가에서 아직 개봉되지 않은 신작 영화를 상영합니다. 수년에 걸쳐 이 영화제는 다양한 국가의 영화 제작자들이 주목을 받는 공간으로 자리매김했으며, 업계의 신인과 유명 인사들이 모두 모였습니다.

이 행사의 주요 전시는 다음과 같습니다. 공식 대회, 약 20편의 장편 영화를 선정하여 경쟁에 참여합니다. 종려상, 축제의 최고상. 이 부문의 심사위원단은 해당 조직에서 초대한 영화 전문가(감독, 시나리오 작가, 배우, 프로듀서)로 구성됩니다. 황금종려상 외에 다음과 같은 상이 수여됩니다. 그랑프리 오토 레이스 (두 번째로 중요한 상) 심사위원상, 수상 최선의 방향, 최고의 각본, 최우수 여성 연기상 e 최우수 남성 연기상.

공식 경쟁 부문 외에도 다양한 목표를 가진 섹션이 있습니다. 그만큼 주목할만한 시선예를 들어, 본 전시회의 표준과는 다른 서사적 또는 시각적 제안을 담은 영화들을 한자리에 모읍니다. 이미 시네파운데이션 영화 학교 학생들이 만든 단편 및 중편 영화를 대상으로 합니다. 비평가 주간 과 영화 제작자 2주간 이들은 프로그램 내에서 자체 큐레이터를 갖춘 독립적인 전시회로 기능합니다. 이 섹션의 상은 별도의 심사위원단에 의해 결정됩니다.

시크릿 에이전트는 2025년 황금종려상을 놓고 경쟁할 예정이다.

브라질은 칸 영화제에서 주요 경쟁 부문으로 복귀합니다. 비밀 요원, 새로운 장편 영화 클레베르 멘돈사 필료. 이 영화는 78년 13월 24일부터 2025일까지 개최되는 제XNUMX회 영화제에서 황금종려상 경쟁 부문에 선정되었습니다. 이는 파리에서 개최되는 영화제 주최측에서 확정되었습니다.

이 소설의 줄거리는 1970년대를 배경으로 하며, 군사 정권의 박해를 받은 후 상파울루에서 헤시피로 도피한 대학 교수 마르셀로의 이야기를 다룬다. 주연 와그너 모 우라이 영화는 헤시피를 중심으로 서스펜스와 정치적 드라마의 요소를 섞었습니다. 이번 영화는 세 번째로 감독이 출연하는 영화다. 클레베르 멘돈사 필료 칸 영화제 주요 경쟁 부문에 참가한 후 물병자리 (2016)과하면 바쿠라 (2019).

칸 영화제에 출품된 브라질 영화들

브라질은 1949년부터 매우 자주 참여했습니다. 칸때로는 상품을 가져가기도 합니다. 칸 영화제에서 브라질을 대표한 모든 영화를 아래에서 확인해보세요.

백랜드(1949)

브라질의 칸 영화제 데뷔작은 단편 다큐멘터리였는데, 제목은 평범하지만 의미가 가득했습니다. 세르탕,의 존 G. 가든 e 오스왈도 삼파이오, 당시 대부분의 유럽인에게 알려지지 않은 깊고 건조한 브라질을 축제에 가져왔습니다. 이 영화는 어떤 상에도 출품되지 않았지만, 브라질 영화가 라틴 아메리카를 넘어 주목을 받는 길을 열었습니다.

카이사라(1951)

욕망과 생존 사이의 격동의 조류 속에서, 카이카라 이 영화는 침묵의 무게를 짊어진 영화 중 하나입니다. 감독 아돌 CELI 에 의해 작성 알베르토 카발칸티이 영화는 나병이라는 낙인을 받은 젊은 여성, 마리나의 삶을 탐구합니다. 나병에 걸렸기 때문이 아니라, 나병을 앓은 사람의 딸이기 때문입니다.

이 캐릭터는 편견에서 벗어나기 위해 필사적으로 거의 알려지지 않은 남자 호세 아마로와 결혼하는 데 동의합니다. 운명은 그녀를 고립되고 억압적인 환경인 일랴 베르데로 데려가는데, 그곳에서 그녀는 떠난 남편과 그의 파트너의 괴롭힘을 받으며 살아간다. 외로움은 새로운 인물인 선원 알베르토가 전설의 종석을 찾아 섬에 도착할 때까지 계속됩니다. 그리고 결국 마리나를 만나게 됩니다.

시청 장소: 유튜브

옥수수 가루 속의 티코티코(1952)

다음 해에는 베라 크루즈 인기 있는 캐릭터에 베팅하며 크루아제트로 돌아왔습니다. 제퀴냐 드 아브레우, 고전주의 작곡가 옥수수 가루에 티코티코. 다시 감독 아돌 CELI영화는 시골 드라마에서 벗어나 더 가볍고 친근한 분위기의 뮤지컬 전기 영화로 옮겨갔습니다. 이 영화는 어떤 상도 수상하지는 못했지만, 브라질을 음악 분야에서도 다양한 재능을 가진 나라로 자리매김하는 데 도움이 되었고, 우리의 이야기가 국제적인 관객의 취향에 공감할 수 있음을 보여주었습니다.

시청 장소: 유튜브

아웃로(1953)

브라질이 칸에서 그저 약속에 그치지 않게 된 것은 칸가수에서였다. 산적리마 바레토 감독의 이 작품은 액션, 지역주의, 서구적 미학을 결합하여 심사위원단의 호평을 받았으며, "브라질 서부극"이라는 별칭을 얻게 되었습니다. 긴장감 넘치는 서사는 갈디노의 갱단을 중심으로 칸가수의 세계를 보여줍니다. 갈디노는 어디를 가든 두려움의 대상이었습니다. 이 대본은 마을의 교사인 올리비아가 집단의 공격 중에 납치되면서 구체화됩니다. 이 영화는 최우수 모험 영화상 그리고 사운드트랙 부문에서 우수상을 수상하면서, 이 축제에서 브라질인 최초로 상을 수상한 사람이 되었습니다.

시청 장소: 유튜브

바다의 노래 (1954)

이전의 성공을 바탕으로, 바다의 노래,의 알베르토 카발칸티, 배경으로는 북동쪽으로 돌아왔지만, 좀 더 시적인 접근 방식을 취했습니다. 이 영화는 어부들과 바다의 관계를 생존을 위한 끊임없는 투쟁이라는 은유로 묘사합니다. 칸 영화제에서 그는 이미지를 서정적으로 사용하고 현실주의와 상징주의의 균형을 맞추려는 시도로 주목을 받았습니다. 덜 유명하다 산적그러나 이 장편 영화는 브라질을 주요 영화제에서 꾸준히 존경받는 존재로 유지하려는 분명한 시도를 보여주었습니다.

시청 장소: 유튜브

아마존의 주문 (1954)

아직도 1954년인데, 아마존 스펠 국가적 제작의 지리적 상상력을 확장하여 열대 우림을 스크린에 담았습니다. 감독 지그문트 술리스트로프스키이 영화는 아마존 탐험에 참여한 백인 여성에 초점을 맞추고 있습니다. 이 소설의 줄거리는 사회 비판보다는 미스터리와 모험에 더 초점을 맞췄습니다.

판타스틱 삼바(1955)

오지와 바다, 정글을 지나 이제 카니발이 칸에 도착할 때가 되었습니다. 환상적인 삼바, 단편 다큐멘터리 장 만존이 영화는 새로운 삼바에 대한 이상적인 영감을 찾아 나선 작곡가의 여정을 따라간다. 전적으로 이미지와 음악으로 구성된 서사를 담은 이 다큐멘터리는 대화나 인터뷰 없이 파티의 분위기를 포착하여 무대 뒤부터 거리까지 모든 것을 보여줍니다.

바이아의 하늘 아래 (1956)

금지된 사랑 이야기가 바이아의 풍경 속에서 펼쳐지는데, 서로 경쟁하는 부족에 속한 두 젊은이가 사랑에 빠지고 부족의 전통에 도전하는 이야기입니다. 감독 에르네스토 레마니 에 의해 생산 베라 크루즈이 영화는 바이아 해안의 자연미를 탐험하면서 경쟁, 욕망, 탈출에 대한 줄거리를 탐구합니다. 본질적으로 단순한 로맨스는 열대 지방을 배경으로 전개되며, 이는 줄거리의 중심 인물이 됩니다. 이 작품은 브라질 영화계의 국제적 이미지를 구축하고자 노력하는 프로듀서의 칸 영화제 마지막 시도였다.

위협받는 도시 (1960)

상파울루를 충격에 빠뜨린 실제 사건에서 영감을 받은 영화 로베르토 파리아스 납치로 끝나는 은행 강도 사건을 다룬다. 끊임없이 긴장감이 감도는 분위기와 빠른 속도로 전개되는 이 영화의 줄거리는 당시까지 국내 영화를 지배했던 시골 풍경과는 거리가 먼, 도시적이고 폭력적인 브라질을 배경으로 한다. 이 영화는 범죄를 사회적 증상으로 다룬 최초의 영화 중 하나로, 경찰 장르에서 새로운 접근 방식을 제시했습니다.

시청 장소: 유튜브

첫 번째 미사 (1961)

감독 리마 바레토, 이 영화는 단편 소설에서 영감을 받아 만들어졌습니다. 냐 콜라키냐 풀 오브 그레이스,의 나이르 라세르다. 이 이야기는 브라질에서 처음으로 거행된 미사의 표현으로 시작하지만, 역사적 엄숙함을 피해 문화 충돌에 대한 우화적 초상화를 구성한다. 신성과 세속성, 토착 신앙과 포르투갈 교리교육 사이에서 이 영화는 시청자에게 브라질 정체성의 구축에 대해 생각하게 만듭니다. 브라질 정체성은 첫 상영 이후 이미 긴장되고 모순적이었습니다.

약속의 수호자 (1962)

와 약속을 지키는 자, 안셀모 두아르테 장벽을 허물다 칸 영화제에서 황금종려상을 수상했을 때브라질 영화로는 처음으로 이 영화제에서 최고상을 수상했습니다. 동명의 연극을 원작으로 한 작품 디아스 고메스, 장편 영화는 이야기를 선보입니다 당나귀 조바이아 내륙 지방의 한 평범한 남자가 가족의 동물을 고쳐주겠다고 약속한 뒤, 브라질 농촌의 종교적, 정치적, 사회적 긴장을 드러내는 일련의 장애물에 직면하게 됩니다. 이 소설의 줄거리는 신앙, 희생, 사회의 위선을 중심으로 전개되며, 지리적 경계를 초월하는 갈등을 시골 환경을 배경으로 폭로합니다.

이 영화는 종교성뿐만 아니라 정치계급과 사회 기관이 대중의 신앙을 도용하여 자신의 의제를 뒷받침하는 방식에 대해서도 비판적인 접근 방식을 취합니다.

시청 장소: 글 로보 플레이

태양의 나라 신과 악마(1964)

Em Deus eo Diabo na Terra do Sol, 글라우버 로샤 현실주의와 신비주의를 섞은 이야기를 통해 브라질 농촌의 사회적, 정치적 긴장을 탐구합니다. 북동쪽 오지를 배경으로 한 이 영화는 종교 지도자의 메시아주의와 산적의 반란 사이에서 갈등하는 단순한 남자 마누엘의 이야기를 다룬다. 혁신적인 미학은 특징이 되었습니다. 시네마 노보이 작품은 눈길을 끄는 시각적 스타일과 폭력과 억압에 대한 깊은 성찰로 ​​유명합니다.

시청 장소: 글 로보 플레이

마른 삶 (1964)

Graciliano Ramos의 소설을 각색한 작품입니다. 말린 삶 감독의 걸작이다 넬슨 페레이라 도스 산토스. 이 영화는 끊임없는 가뭄과 생존을 위한 투쟁이 펼쳐지는 북동부 오지에 사는 한 가족의 삶을 묘사합니다. 영화는 과장된 극적 묘사를 사용하지 않고 등장인물들의 일상적인 어려움에 초점을 맞추어 브라질 내륙 지역의 생활 조건을 생생하고 사실적으로 보여줍니다. 이 작품은 브라질 리얼리즘 영화의 가장 훌륭한 사례 중 하나이며, 동북부 사람들의 비참함과 저항을 충실하게 묘사한 작품입니다.

시청 가능한 곳: 글 로보 플레이

공허한 밤 (1965)

두 남자와 두 여자가 우울하고 인위적인 리우데자네이루의 이른 아침을 거닐고 있습니다. 감독이 연출한 영화 월터 휴고 쿠리, 도시의 외로움에 대한 실존적 초상화입니다. 중요한 사건은 없고 대화와 침묵, 공허함만 있을 뿐입니다. 60년대 브라질 중산층의 지루함과 환멸을 깊이 파헤친 작품입니다.

시청 장소: 유튜브

아우구스토 마트라가의 시간과 전환(1966)

의 작업에서 영감을 얻었습니다. 기마랑이스 로사, 아우구스토 마트라가의 시대와 전환 브라질 서부 영화입니다. 로베르토 산토스. 이 이야기는 과거에 낙인찍힌 남자 아우구스토가 자신의 역사와의 화해와 구원을 추구하는 이야기를 담고 있습니다. 오지를 배경으로 한 이 영화는 지역주의 문학의 요소와 모험과 도덕에 대한 이야기를 섞었으며, 등장인물의 구성과 그가 직면한 내적 딜레마를 탐구하는 방식이 돋보입니다.

테라 엠 트란스(1967)

https://youtu.be/0cBDrfl6vPw

최고의 영화 중 하나로 여겨진다 글라우버 로샤, 트랜스에 있는 지구 브라질의 정치적, 사회적 모순을 반영한 작품입니다. 가상의 나라 엘도라도에서 시인이자 기자가 쿠데타, 선동 정치, 실패한 유토피아 속에서 국가 정치의 붕괴를 경험합니다. 글라우버 로샤는 연극, 은유, 선언문을 섞어 브라질의 혼란스럽고 열광적인 초상화를 구성합니다.

시청 장소: 글 로보 플레이

성스러운 전사에 맞서는 악의 용 (1969)

안토니오 다스 모르테스는 새로운 산적을 죽이기 위해 고용된 자경단원으로 시골로 돌아온다. 하지만 결투는 반성으로 이어진다. 진짜 적은 누구일까? Glauber Rocha는 캐릭터를 다시 방문합니다. 신과 악마 다채로운 색상, 신화, 모순으로 가득한 열대 서부. 권위주의에 대한 상징적 외침 - 산탄총과 시를 통해서.

시청 장소: 글 로보 플레이

크레이지 아질로(1970)

일종의 은유적 정신병원에서 등장인물들은 열광과 비판 사이에서 살아갑니다. 감독 넬슨 페레이라 도스 산토스이 영화는 광기를 통해 64년 이후의 권위주의 브라질에 대해 이야기합니다. 코미디, 즉흥 연기, 부조리를 섞어 억압을 반영하지만 위기에 처한 국가의 창의적인 저항도 반영합니다.

시청 장소: 유튜브

천사의 궁전 (1971)

세 명의 여성이 아파트를 군인, 예술가, 사업가가 욕망과 망상 속에서 교차하는 에로틱하고 정치적인 만남의 장소로 바꾼다. 스크립트로 작성 조셉 아그리피노 데 파울라 및 방향 월터 휴고 쿠리이 영화는 스토리 자체보다는 감각, 콜라주, 도발에 더 중점을 두고 있습니다. 거의 영화화된 사건과 같습니다.

핀도라마(1971)

파울로 세사르 사라체니 브라질 이전의 브라질로의 상징적인 여행을 제안합니다. 이미지, 의식, 서사가 뒤섞여 원주민의 과거, 식민지화, 지워지지 않는 국가적 정체성에 대한 탐구에 대한 시적인 성찰을 만들어냅니다. 이는 역사적 시간과 신화가 혼동되는, 연상을 불러일으키는 영화입니다.

시청 장소: 유튜브

오군의 부적(1975)

칸돔블레에서 자란 한 소년은 리우 교외의 산적과 기적들 사이에서 성장합니다. 현실주의와 신비주의를 결합한 넬슨 페레이라 도스 산토스 신앙, 생존, 운명에 대한 이야기를 구성합니다. 종교적 융합주의는 주인공이 신성함과 세속이 공존하는 도시에서 정의, 혹은 복수를 향한 여정을 떠나는 모습을 묘사합니다.

시청 장소: 유튜브

안녕 브라질 (1979)

감독 카를로스 디게스, 안녕 안녕 브라질 버스를 타고 국내를 여행하며 오락을 제공하고 70년대 브라질에서 일어난 사회적, 문화적 변화를 관찰하는 순회 예술가 그룹을 따라갑니다. 중심 줄거리는 라디오 가수인 데우주와 그녀의 예술가 그룹에 초점을 맞추고 있으며, 이들은 대도시에 도래하는 현대화와 내륙의 문화적, 경제적 고립 사이의 갈등에 직면합니다. 영화는 여행 전반에 걸쳐 브라질이 보다 도시화되고 세계화된 사회로 전환하는 모습을 보여주지만, 동시에 브라질의 지역 간 불평등과 근대성이 가져올 수 있는 비인간화를 비판합니다.

시청 장소: 글 로보 플레이

킬롬보(1984)

Em 퀼롬보, 카카 디에구스 이 영화는 식민지 브라질에서 흑인들의 투쟁을 묘사하며, 특히 킬롬보 두스 팔마레스와 노예 제도에 맞선 줌비의 저항에 초점을 맞추고 있습니다. 이 영화는 식민지 체제가 자치권을 위한 투쟁을 억압하던 시기에 흑인 사회의 저항과 자유에 대한 열망을 조명합니다. 이 영화는 저항과 정체성의 공간으로서 킬롬보의 역사적 중요성을 강조하며, 노예 제도와 그 결과에 대한 비판적 관점을 제시합니다.

시청 장소: 유튜브

감옥에서의 추억 (1984)

의 책을 바탕으로 그라실리아노 라모스, 감옥의 기억 (1984), 감독 넬슨 페레이라 도스 산토스이 작품은 브라질 군사 독재 정권 시절에 작가가 투옥되었던 당시의 기억을 각색한 작품이다. 이 영화는 정치범의 경험과 정권에 대한 그의 저항에서 비롯된 긴장감에 초점을 맞추고 있습니다. 이 이야기는 감옥 안에서 전개되는데, 수감자들은 신체적, 정신적 고문을 당한다. 이 작품은 억압으로 인한 피해를 되돌아보고, 체제에 맞선 개인의 투쟁과 독재가 인간 정신에 미치는 영향을 다루고 있습니다. 이 이야기는 감옥이 단지 물리적인 감옥이 아니라, 정권에 반대하는 사람들을 가두는 정신적, 도덕적 감옥이었다는 것을 보여줍니다.

시청 장소: 글 로보 플레이

우리는 그 어느 때보다 행복했다 (1984)

Em 우리는 이렇게 행복했던 적이 없었다, 무릴로 살레스 수년간 헤어져 있던 아들과 재회한 아버지의 이야기를 담았습니다. 두 사람이 관계를 재건하려고 노력하면서 비밀과 긴장감이 드러나고, 가족 관계의 복잡성이 드러납니다. 친밀한 서사는 부성, 정체성, 화해와 같은 주제를 탐구합니다.

시청 장소: 개미핥기TV

거미여인의 키스 (1985)

아르헨티나-브라질 감독 헥토르 바벤코, 스파이더 우먼의 키스 이 작품은 주로 감옥방 안에서 일어나는 일로, 정치범과 미성년자를 유혹한 혐의로 유죄 판결을 받은 동성애자 두 남자가 기억, 세계관, 인생 이야기를 공유합니다. 줄거리는 서로 다른 현실, 즉 군사 독재 정권의 혹독한 정치적 탄압과 고전 영화에서 영감을 받은 현실 도피적 몽상이 뒤섞인 방식으로 전개됩니다.

이 영화는 강력한 연극적 토대와 순환적 서사를 바탕으로 구성되었으며, 정치적 긴장이 스며들면서 등장인물 간의 관계가 더욱 돈독해집니다. 브라질과 미국의 공동 제작으로 배우 윌리엄 허트 o 오스카 남우주연상.

시청 장소: 글 로보 플레이

나는 당신을 사랑할 거라는 걸 알아요 (1986)

친밀하고 거의 폐쇄적인 분위기 속에서 감독은 아르날도 자보르 이전에 결혼한 적이 있는 남자와 여자가 ​​만나 솔직한 대화를 나누기로 하는 만남을 제안합니다. 이 영화는 두 사람이 과거를 되돌아보고, 좌절과 욕망을 이야기하며 애정과 고통 사이를 넘나드는 긴 대화로 전개됩니다. 작업이 수주되었습니다 페르난다 토레스 의 상 최고의 여배우 칸 영화제에서.

시청 장소: 유튜브

별을 향한 기차 (1987)

방향으로 카카 디에구스이 영화는 리우데자네이루 외곽의 젊은 음악가 비니시우스의 여정을 따라갑니다. 그는 집을 뛰쳐나와 도시 곳곳을 돌아다니며 자신의 정체성을 찾아 나섭니다. 이 줄거리는 도시적 현실주의와 거의 꿈같은 순간을 섞어서 폭력, 꿈, 자유에 대한 욕망으로 분열된 리우데자네이루를 보여줍니다. 그 과정에서 주인공은 도시의 다양한 모습을 보여주는 인물들을 만난다. 소외 계층부터 거리 예술까지.

시청 장소: 유튜브

쿠아럽(1989)

쿠아룹,의 루이 게라, 새로 성직을 받은 사제가 싱구의 원주민 지역으로 선교 활동을 떠나는 여정을 따라갑니다. 이 영화는 원주민과 공존하면서 인물이 겪는 내적 변화와 신앙, 욕망, 정치적 의식을 조화시키려고 노력하면서 발생하는 갈등을 탐구합니다. 이 이야기는 브라질 역사의 중요한 사건들, 예를 들어 1964년 쿠데타를 다루며 광범위한 시간대를 포괄합니다. 영화는 서사시와 친밀함 사이를 넘나들며 끊임없이 재편되는 한 나라에서 일어나는 문화와 가치의 충돌을 묘사합니다.

시청 장소: 유튜브

일루미네이티드 하트 (1998)

Em 빛나는 하트, 헥터 바벤코 브라질에서 활동하는 아르헨티나 영화감독 후안의 이야기를 통해 남성의 주관성을 탐구하는 작품으로, 어머니가 돌아가신 후 고국으로 돌아온 주인공의 이야기를 담고 있습니다. 이 귀환에서 캐릭터는 젊은 시절의 기억을 떠올립니다. 특히, 수수께끼 같은 젊은 여성인 아나와의 관계를 떠올립니다. 영화는 현재와 과거를 번갈아가며 주인공의 정서적 정체성을 묘사하는 비선형적 구조로 전개됩니다.

시청 장소: 글 로보 플레이

귀찮음 (2000)

의 소설을 원작으로 보이 부아르케, 방해 감독했다 루이 게라 그리고 이름이나 정체성이 정의되지 않은 채 붕괴되는 도시를 방황하는 한 인물의 마음을 탐구합니다. 주인공은 다음과 같이 연기합니다. 잔디르 페라리, 주변으로 좁아지는 듯한 도시 공간을 가로지르며, 그 논리는 악몽에 가깝습니다. 이 영화는 좀 더 실험적인 시각 언어를 사용하여 소외와 사회적 단절에 대한 상징적 해석을 제시합니다.

시청 장소: 유튜브

나, 너, 그들 (2000)

안드루차 워딩턴 에 선물하다 나, 너, 그들 북동쪽의 작은 마을에서 세 남자와 함께 사는 시골 여성 Darlene의 이야기입니다. 줄거리는 이러한 색다른 가족 구조의 일상생활을 중심으로 전개되며, 애정과 공존은 지역의 긴장과 관습에 의해 시험을 받습니다.

시청 장소: 프라임 비디오

카란디루 (2003)

Carandiru또한 Hector Babenco가 쓴 이 책은 의사의 책을 각색한 것입니다. 드라우치오 바렐라 라틴 아메리카 최대 규모의 교도소에서 자원봉사자로 일한 경험에 대한 이야기입니다. 이 영화는 다양한 수감자의 증언을 중심으로 구성되어 있으며, 그들이 감옥에 가기 전과 감옥에서 보낸 시간 동안의 삶의 이야기를 담고 있습니다. 이 이야기는 '범죄자'에 대한 고정관념을 넘어 교도소 시스템의 불안정성과 등장인물의 인간성을 강조합니다. 긴장은 고조되어 1992년 학살 사건으로 이어졌고, 이는 결정적인 전환점으로 여겨졌으며 국가의 잔혹 행위에 대한 명백한 비판이었습니다. 이 작품은 큰 반향을 불러일으켰고, 칸 영화제 경쟁 부문에서도 상영되었습니다.

시청 장소: 넷플릭스

모터사이클 다이어리 (2004)

브라질 출신 감독이 연출한 라틴 아메리카 작품임에도 불구하고 월터 살레스, 오토바이 일기 그 중심 인물은 에르네스토 게바라로, 그는 "체"가 되기 전의 인물입니다. 이 영화는 그의 친구 알베르토 그라나도와 함께 남미를 오토바이로 여행하는 그의 이야기를 따라간다. 이 이야기는 브라질을 포함한 다양한 국가의 소외된 사람들과의 만남을 통해 에르네스토가 정치적으로 각성하는 모습을 보여줍니다. 웅장한 풍경과 주인공의 성장에 초점을 맞춘 이 영화는 성장형 로드 무비처럼 구성되어 있습니다. 브라질에서만 공연된 것은 아니지만, 연출과 일부 제작 방식을 보면 이 축제에서 브라질과 연관이 있는 것이 분명합니다.

시청 장소: 유튜브

로어 시티(2005)

감독 세르히오 마차도, 로어 시티 이 작품은 살바도르의 노동자 계층이 사는 동네를 배경으로 데쿠, 날지뉴, 카리나로 구성된 3인조를 중심으로 전개됩니다. 어린 시절 친구이자 운송선 주인인 두 남자는 댄서 카리나의 도착으로 감정적으로 흔들리게 되고, 그녀와 함께 바이아 내륙을 여행하게 됩니다. 세 사람이 같은 지붕에서 살게 되면서, 이 공존에서 생겨나는 낭만적, 성적, 감정적 긴장감을 중심으로 줄거리가 구성됩니다. 생생한 미학, 근접 카메라, 강렬한 연기는 전시회에서 상영된 영화의 짙은 분위기를 구축하는 데 도움이 됩니다. 주목할만한 시선 칸에서.

시청 장소: 글 로보 플레이

영화, 아스피린 그리고 독수리(2005)

가뭄과 불안정함으로 얼룩진 외딴 땅에서 두 남자가 만난다. 요한은 전쟁을 피해 도망치는 독일인이고, 라눌포는 정해진 목적지가 없는 북동부 출신 남자다. 1940년대 브라질 내륙의 먼지 낀 길을 아스피린 광고를 보여주는 트럭을 타고 두 사람은 여행을 떠난다. 감독이 연출한 영화 마르셀로 고메스, 대화와 풍경을 캐릭터의 연장선으로 삼아, 제한된 서사를 택했습니다. 영화의 칸 영화제 초연은 전시회에서도 진행되었습니다. 주목할만한 시선.

시청 장소: Apple TV +, 프라임 비디오

실명(2008)

의 작업을 기반으로 호세 사라 마고, 실명 에세이 감독했다 페르난도 메이렐레스 문학적 우화를 불안한 시청각적 경험으로 바꾸어 놓았습니다. 이 영화는 도시 전체에 퍼져나가는 설명할 수 없는 백인 실명 유행병과 그로 인해 영향을 받은 사람들을 임시 정신병원에 고립시키는 모습을 묘사합니다. 환경은 급속히 악화되고, 사회 구조의 붕괴에 직면한 극단적인 행동이 드러납니다. 영화의 배경이 브라질이 아닌데도 불구하고, 이 영화는 브라질 감독과의 국제 공동 제작으로 영화제의 공식 경쟁 부문에 선정되었습니다.

패스 라인(2008)

월터 살레스 e 다니엘라 토마스 상파울루 외곽에서 어머니와 함께 사는 네 형제의 일상 생활을 묘사합니다. 모든 사람은 축구, 종교, 공부, 거리 등 자신의 길을 찾으려고 노력합니다. 아버지라는 존재의 부재와 사회적 압력은 각 인물의 삶의 방향을 형성합니다. 이 영화는 마치 다큐멘터리 같은 느낌을 주며, 등장인물을 면밀히 따라가면서 침묵과 일상 도시 생활에 대한 미묘한 관찰을 위한 공간을 제공합니다. 의 성능 산드라 코르벨로니 그녀의 어머니가 칸 영화제에서 최우수 여우주연상을 수상한 이야기입니다.

시청 장소: 유튜브 (임차료)

지구의 소금 (2014)

공동 서명자 빔 벤더스 e 줄리아노 리베이로-살가도, 지구의 소금 브라질 사진작가의 삶과 작품에 대한 다큐멘터리입니다. 세바스티앙 살가도. 이 영화는 수십 년간의 갈등, 이주, 풍경에 대한 기록을 다루는 동시에 살가도의 개인적 여정도 따라간다. 흑백의 미학이 화면을 지배하고, 감독들의 내레이션이 번갈아가며 진행되어 세대와 관점을 연결하는 다리 역할을 합니다. 전시회에 전시되었습니다 주목할만한 시선.

시청 장소: 글 로보 플레이, 프라임 비디오

물병자리 (2016)

방향으로 클레베르 멘돈사 필료, 물병자리 수십 년 동안 살았던 아파트에서 나가기를 거부하는 은퇴한 기자 클라라의 이야기를 다룬다. 건물을 철거하려는 건설 회사의 압력에도 불구하고 말이다. 이 이야기는 개인적, 집단적 기억의 소멸에 대한 이 여성의 저항에서 발전하며 부동산 투기, 노화, 자율성과 같은 문제를 제기합니다. 물병자리 이 작품은 공식 경쟁 부문에서 상영되었고, 영화 자체뿐만 아니라 레드카펫에서 출연진이 보여준 정치적 시위로 인해 반향을 불러일으켰습니다.

시청 장소: 넷플릭스

악마와 춤추는 소녀 (2016)

의 영화 존 폴 미란다 마리아 칸 영화제 단편 경쟁 부문에 출품되었습니다. 약 15분 분량의 이 이야기는 억압적인 종교 문화 속에서 사는 농촌 지역의 한 젊은 여성을 따라갑니다. 의식적인 이미지와 사운드트랙 및 조명의 표현적인 사용은 등장인물을 둘러싼 긴장감과 모호함의 분위기를 조성합니다.

시네마 노보 (2016)

이 다큐멘터리는 에릭 로샤 - 의 아들 글라우버 로샤 — 1960년대 이후 브라질을 변화시킨 영화 운동을 조사합니다. 전통적인 설명 구조를 채택하는 대신, 영화는 아카이브, 영화 발췌문, Nelson Pereira dos Santos, Cacá Diegues 및 Joaquim Pedro de Andrade와 같은 영화 제작자와의 인터뷰로 구성됩니다. 몽타주는 영화 비하인드 스토리 이미지와 시네마 노보의 미적, 정치적 힘을 드러내는 상징적 발췌 영상을 번갈아 보여줍니다. 이 영화는 상을 수상했습니다 금의 눈 이 영화제에서 최우수 다큐멘터리상을 수상했습니다.

시청 장소: 유튜브

가브리엘과 산 (2017)

https://youtu.be/NT-RvXLaL-M

브라질 경제학자의 실화를 바탕으로 가브리엘 부흐만, 영화 펠리페 바보사 이 작품은 아프리카를 여행하는 동안 젊은이의 마지막 날들을 재구성하고 대륙의 여러 나라를 여행하는 그의 여정을 따라간다. 이 작품은 허구적 요소와 그를 아는 사람들의 실제 증언을 결합하여 드라마와 다큐멘터리의 혼합된 형태를 형성합니다. 그녀는 전시회에서 상을 받았습니다 주목할만한 시선방향에 중점을 둡니다.

시청 장소: 글 로보 플레이

죽음의 마을에 비가 노래한다 (2018)

서명자 존 살라비자 e 레네 나더 메소라이 영화는 토칸칭스의 크라호 원주민에 관한 이야기로 만들어졌습니다. 이 이야기는 아버지가 죽은 후 샤먼의 역할을 맡는 것을 거부하는 청년, 이하크를 중심으로 전개됩니다. 전통과 자율성에 대한 열망 사이의 긴장감을 바탕으로, 이 영화는 외부의 압박을 받는 세상에서의 애도, 의례, 토착민의 저항을 다룬다. 배우 없이 롱숏으로 명상적인 언어를 선택한 덕분에 시청자는 마을의 실제 모습을 더 가까이에서 경험하게 됩니다. 이 영화는 심사위원 특별상 쇼에서 확실한 시선.

시청 장소: 유튜브

침묵 (2018)

감독 베아트리스 자이그너, 침묵 브라질, 페루, 콜롬비아 국경에 위치한 판타지 섬에 무장 분쟁을 피해 도착한 콜롬비아인 어머니와 두 아이의 이야기를 다룬다. 이 소설의 줄거리는 경계의 유동성과 죽은 자의 끊임없는 존재로 특징지어지는 공간에서 전개되며, 죽은 자들은 마치 한 번도 떠난 적이 없는 듯이 산 자들과 함께 살아갑니다. 이 영화는 감독 주간에 선정되었습니다.

시청 장소: 플레이 마켓

고아 (2018)

짧은 캐롤리나 마코비치 동성애자임을 밝힌 후 입양가족에게 버림받은 15대의 실화를 바탕으로 한 작품입니다. 약 XNUMX분 분량의 이 영화는 보호소에서 보낸 소년의 시간과 소속감을 원하는 그의 열망에 초점을 맞추고 있습니다. 이 작품은 칸 영화제 단편 경쟁 부문에 참가하여 수상했습니다. 퀴어팜 최우수 LGBTQIA+ 단편 영화상.

시청 장소: 무비

바쿠라우 (2019)

북동쪽 외딴 지역에 있는 가상의 마을에서 주민들은 마을을 지도상에서 없애려는 외국인 집단의 위협에 직면하게 됩니다. 감독 클레베르 멘돈사 필료 e 줄리아노 도르넬레스, 바쿠라 서부극, 공상과학, 정치 영화의 요소를 혼합하여 저항, 정체성, 폭력에 대한 서사를 구축합니다. 이 영화는 장르 영화의 전통적 논리를 뒤집어, 집단을 주인공으로 내세운다. 우승했다 심사위원상, 칸 영화제 공식 경쟁 부문의 주요 영화 중 하나.

시청 장소: 글 로보 플레이, 프라임 비디오(텔레시네 포함), Apple TV +, YouTube(대여)

에우리디체 구스망의 보이지 않는 삶(2019)

감독 카림 아이누즈이 영화는 마르타 바탈랴의 소설을 각색한 작품으로, 1950년대 리우데자네이루에서 강제로 헤어진 두 자매의 이야기를 다룬다. 한 명은 수녀원으로 보내지고, 다른 한 명은 언니가 자신을 버렸다고 믿고 집에 남는 반면, 이야기는 억압과 침묵으로 점철된 두 사람의 삶을 나란히 따라간다. 멜로드라마는 가부장적 사회에 대한 비판과 여성이 자신의 운명에서 배제되는 상황을 표현하고 있습니다. 쇼 우승자 주목할만한 시선.

시청 장소: 글 로보 플레이

위드아웃 유어 블러드 (2019)

앨리스 푸르타도 이 영화는 10대의 로맨스와 판타지적 요소가 섞인 작품입니다. 이 영화는 남자친구의 갑작스러운 죽음 이후 극심한 슬픔을 겪는 젊은 실비아의 이야기를 다룬다. 부재가 견딜 수 없을 정도로 심해지면서 이야기는 불가능의 가능성과 희롱하며, 애도를 초현실주의로 가는 다리로 사용합니다. 이 영화는 다음에서 상영되었습니다. 감독 주간.

2021월의 하늘 (XNUMX)

짧은 재스민 테누치 이 작품은 팬데믹 기간 동안에 일어나며 상파울루의 한 간호사가 피로와 일상의 긴장감에 직면하여 신오순절주의 예배에 참석하게 되는 이야기를 담고 있습니다. 이 이야기는 감정이 정지된 한 인물의 일상생활을 관찰하며, 그녀가 새로운 신념 체계에 접근하는 순간을 포착합니다. 이 영화는 단편 영화 부문에 선정되어 해당 부문의 '황금종려상'을 놓고 경쟁했습니다.

시더리얼 (2021)

감독 카를로스 세군도, Sideral 이 작품은 히우그란지두노르치주의 나탈을 배경으로, 우주 발사 기지 근처에 사는 한 가족을 따라갑니다. 부부의 아내가 신비롭게 사라지면서, 이 영화는 공상과학과 사회 비판을 섞은 전개를 선보입니다. 이 단편 영화는 칸 영화제 단편 영화 경쟁 부문에 출품되었으며, 흑백의 사용으로 주목을 받았습니다.

시청 장소: 글 로보 플레이

칸타레이라(2021)

상파울루의 같은 이름의 댐 기슭에서 촬영되었습니다. 칸타레이라,의 로드리고 리베이로는 도시의 혼란에서 벗어나 자신이 자란 지역 사회로 돌아가려는 청년의 이야기를 다룬다. 단편 영화는 기억과 이주 사이를 넘나들며 도시와 숲, 등장인물의 현재와 과거 사이의 대조를 보여준다. 이 작품은 3위를 차지했습니다. 시네파운데이션대학의 작품을 중심으로 한 전시회입니다.

부리티 플라워(2023)

De 존 살라비자 e 레네 나더 메소라, 이 영화는 영적인 연속입니다 죽음의 마을에 비가 노래한다. 이번 이야기는 크라호족의 역사적 저항 과정을 다루며 학살과 수용에 대한 기억을 밝히고, 일상적인 관행과 돌봄의 형태도 살펴봅니다. 이 영화는 연출과 다큐멘터리 요소를 결합했으며 영화제에서 초연되었습니다. 주목할만한 시선.

시청 장소: 넷플릭스

모텔 데스티노 (2024)

와 모텔 데스티노, 카림 아이누즈 이번에는 세아라 지방의 욕망, 비밀, 긴장감이 깃든 공간으로 시청자를 안내합니다. 칸 영화제 공식 경쟁 부문에 다시 돌아왔습니다. 이 영화는 Heraldo가 있는 길가 모텔을 배경으로 합니다.이아고 자비에르), 최근 교도소에서 풀려난 그녀는 다야나(나탈리 로차)과 엘리야(파비오 아순상), 그 장소의 수수께끼 같은 주인. 세 사람 사이의 역학 관계는 점점 더 긴박해지고, 폭력, 욕망, 배제와 같은 주제를 다루면서 권력과 정체성의 갈등이 드러납니다. 그만큼 이 영화는 영화제에서 12분간의 박수갈채를 받았다..

시청 장소: 프라임 비디오(텔레시네), 글 로보 플레이, Apple TV +

아기 (2024)

감독 마르셀로 카에타노, 유아 병행 전시회에 선정되었습니다. 비평가 주간. 이 영화는 도시 외곽에서 사는 한 청년의 삶을 따라가는데, 그는 성적 관계, 거리 생활, 가족 갈등 사이에서 자신의 길을 개척하려고 노력한다. 이 영화는 도시적이고 감각적이며 다채로운 미학을 시작으로, 퀴어 청소년을 필터 없이 진정성 있게 표현하고자 했습니다.

시청 장소: Apple TV +

노란색(2024)

~의 부족 앙드레 하야토 사이토, 노란색 칸 영화제 공식 단편 영화 경쟁 부문에 선정되었습니다. 이 이야기는 슬픔과 인종차별의 상징적 폭력에 맞서 싸워야 하는 젊은 아시아계 브라질인의 경험을 중심으로 전개됩니다. 이 이야기는 자연주의와 인공성이 혼합된 미학을 통해 민감하고 직접적인 방식으로 전달됩니다.

산업가 연대기 (검열로 인해 선정 취소)

실험적 성격이 강한 장편 영화 루이스 로젠버그 주니어 사업가의 도덕적, 상징적 붕괴에 초점을 맞추고, 자본주의와 억압에 대한 공개적인 비판으로 기능합니다. 그는 칸 영화제에 초대되었지만, 브라질 군사 독재 정권에 의해 그의 참여가 취소되었습니다. 그럼에도 불구하고, 이 목록에서 명예로운 언급을 받을 만합니다.

시청 장소: 유튜브

이 영화제에 참여한 브라질 영화 중에 이미 본 영화는 몇 편이나 됩니까? 댓글로 알려주세요.

너무보세요:

2024년 칸 영화제 수상작들

칸 영화제 역사의 상징적인 순간을 만나보세요

텍스트 수정자 알렉상드르 마르케스 16년 04월 2025일.

출처 : 칸